Exposición de Francisco Toledo, Pinocho, en Universidad Kino
El miercoles 19 de abril la Directora del IMCA Hermosillo y el Rector de la Universidad Kino dieron inicio a una serie de actividades culturales con motivo de un convenio de colaboración cultural celebrado anteriormente. El corte de listón de este acuerdo se celebra con la obra de Francisco Toledo, una muestra que por sus características lleva un mensaje muy pertinente para la sociedad, pero sobre todo para los jovenes quienes podran disfrutarla en el Auditorio Moises Canale de la Universidad Kino. La directora del IMCA invitó a los jóvenes a que vean la obra y busquen la manera de identificarse en ella, y si no identificarse, el poder ver esa interpretación de un cuento popular a través de los ojos de Francisco Toledo.
En palabras de la Directora del IMCA:
Nos llena de orgullo poder presentar la tarde de hoy, la obra del maestro Francisco Toledo a toda la comunidad de la Universidad Kino, siendo este el primer evento que realizamos en colaboración con esta casa de estudios en pro del desarrollo y la promoción artística y cultural en nuestro municipio. Francisco Toledo es uno de los máximos exponentes de las artes plásticas de México y para el Imca, tener a nuestra disposición una exposición como la de Pinocho del maestro Toledo, es un gran logro y nos llena de orgullo poder presentarla en espacios como esta sala de la Universidad Kino, pero sobre todo hacerla accesible a todos los jóvenes universitarios y toda la comunidad, la obra de Toledo forma parte de importantísimas colecciones, como la de los museos de arte de Mexico, Paris, Nueva York y Philadelphia, en el Tate Gallery de Londres y en muchas otras, el maestro oaxaqueño ha ilustrado muchos libros y participado en exposiciones tanto colectivas como individuales, en Nueva York, Londres, Paris, Ginebra y otros.
La obra de Pinocho que tenemos presente hoy aquí es el resultado de una conjunción atemporal y transterritorial de dos talentos creativos en donde coincide la narrativa del maestro Carlo Collodi y la iconografía del maestro Francisco Toledo, que realiza una reinterpretación metafórica del cuento de Collodi bajo su muy particular estética, esta obra gráfica de maestro Toledo es una muestra de como se mezcla lo visual con lo narrativo, lo actual con lo pasado, y un relato fantastico con iconografías míticas de la tradición mesoamericana.
A través de cuadros que ejecutados en pastel seco y pastel graso el maestro Tolledo inventa una nueva historia donde Pinocho vuelve a su estado natural en una metáfora sobre la muerte y la resurrección, aquí vemos al muñeco como una marioneta sin hilos que pasa a través de diversas etapas y pruebas para humanizarse, es un tránsito en el que frágilmente es seducido ante todo aquello que encuentra en el mundo debido a su inexperiencia y malas influencias, aquí quiero agregar, que precisamente el presentar esta obra a los jóvenes universitarios, que se encuentran en la constante búsqueda de uno mismo, de un yo, del para que y porque estamos en este momento, de una juventud expuesta a un sinnúmero de influencias de la época: las drogas, el alcohol, las malas compañías... pues básicamente este es el proceso por el que pasa Pinocho para humanizarse, buscando en la experiencia el por qué esta aquí. Le comentaba hace un momento al Rector que algunas de las ilustraciones del maestro Toledo son muy gráficas, es una interpretación muy fuerte de la obra de Pinocho, pero precisamente esta nueva narrativa y metáfora que hace el maestro Toledo con la obra Collodi que podemos presenciar aquí, le da una nueva vitalidad: de esa manera narra que el monito de palo vuelve a ser una planta, cada una de sus partes, separadas, vuenven a crecer en una maceta, Pinocho se va reinventando a si mismo para poder humanizarse.
Maestro Jose Renteria Torres. La cultura el arte en general nos lleva a los orígenes, tu hablabas de Pinocho como un palo Al hablar de Pinocho como un palo estamos hablando de la cosmogonía maya, la obra de Toledo me recuerda las figuras las figuras de Hyeronimus Bosch un pintor del siglo XVI y a un pintor español Goya, cuando estaba en juventud. Me recuerda a ellos por la manera en la que pintaban la realidad, quiero decirles que no son figuras bruscas ni grotescas, sino que hablan de la realidad, ¿como esconder una sexualidad que no se puede tapar con un dedo? ¡Ni con el sol tampoco! Entonces como no hablar de la sensibilidad poética, y la poética si es creación de todo arte, y esto también me hizo recordar una anecdota por si alguien puede apreciar esta obra como fea o grotesca, un compañero me decía: "que tiene de belleza la pintura de Pablo Picasso cuando pinto aquella bomba sobre Güernika, como quieres que te pinte la guerra sino con horror, como se puede pintar una guerra sin los destrozos." Güernika nos expresa gráficamente de cómo se puede expresar la guerra, y este autor -Toledo- con sus colores, con sus tonos, con su arcilla, nos lleva a esos ámbitos de los que estamos hablando, desde la fuente de la vida que es la sexualidad hasta la poesía, nos habla de poesía estamos hablando de la vida.
Pero además, quiero hablar de tu presencia Margarita de como esta convivencia que estamos teniendo entre Universidad y autoridades, nos lleva a un enlace muy benéfico, quiero decirte que las puertas de la Universidad están abiertas, yo le agradezco mucho a los estudiantes que están presentes, que es para ellos, y quiero decir que no hay formación académica sin el sentir, sin el arte y quiero decirles que gocen eso, van a ver muchas figuras y a lo mejor ahí nos vamos a encontrar nosotros mismos ese es el reto que nos habla cualquier expresión artística, el mostrarnos a nosotros mismos.
La obra estará en exhibición hasta el 28 de abril.